Nhà sáng tạo Dame Edna: Barry Humphries qua đời ở tuổi 89
Diễn viên hài từng đoạt giải Tony —Barry Humphries, nổi tiếng quốc tế với nhân vật sân khấu sặc sỡ Dame Edna Everage, một kẻ hợm hĩnh trịch thượng và che mặt không hoàn hảo, người có tính cách ngày càng phát triển đã khiến khán giả thích thú trong hơn bảy thập kỷ, đã qua đời. Ông đã 89 tuổi.
Cái chết của ông ấy tại bệnh viện Sydney, nơi ông đã trải qua vài ngày với những biến chứng sau cuộc phẫu thuật hông, đã được gia đình ông xác nhận.
“Ông ấy hoàn toàn là chính mình cho đến giây phút cuối cùng, không bao giờ đánh mất trí tuệ thông minh, trí thông minh độc đáo và tinh thần hào phóng”, một tuyên bố của gia đình cho biết.
“Với hơn 70 năm trên sân khấu, cốt lõi của ông ấy là một nghệ sĩ giải trí, ông đã đi lưu diễn cho đến năm cuối đời và lên kế hoạch cho nhiều buổi biểu diễn mà đáng buồn là sẽ không bao giờ có được,” họ nói thêm.
Humphries đã sống ở London trong nhiều thập kỷ và trở về quê hương Úc vào tháng 12 để đón Giáng sinh.
Ông ấy nói với tờ The Sydney Morning Herald vào tháng trước rằng vật lý trị liệu của ông ấy rất “đau đớn” sau cú ngã và phải thay khớp háng.
Humphries nói về cú ngã của mình: “Đó là điều nực cười nhất, giống như tất cả các sự cố trong nước. Tôi đang với lấy một cuốn sách thì chân tôi vướng vào một tấm thảm hoặc thứ gì đó, và tôi ngã xuống”.
Humphries vẫn là một nghệ sĩ giải trí tích cực, đã đi lưu diễn ở Anh vào năm ngoái với chương trình một người của ông ấy “Người đàn ông đằng sau chiếc mặt nạ”.
Nhân vật của Dame Edna bắt đầu là một bà Norm Everage xuề xòa, người lần đầu tiên bước lên sân khấu ở quê hương Melbourne của Humphries vào giữa những năm 1950. Cô ấy phản ánh quán tính ngoại ô thời hậu chiến và sự nhạt nhẽo về văn hóa mà Humphries thấy ngột ngạt.
Edna là một trong những nhân vật lâu đời của Humphries. Người nổi tiếng tiếp theo là Ngài Les Patterson, một tùy viên văn hóa người Úc luôn say xỉn, ăn mặc lôi thôi và phóng đãng.
Patterson đã phản ánh nhận thức về Úc như một vùng đất hoang về văn hóa phương Tây đã khiến Humphries cùng với nhiều trí thức hàng đầu của Úc đến London.
Humphries, một người bỏ học trường luật, đã đạt được thành công lớn với tư cách là một diễn viên, nhà văn và nghệ sĩ giải trí ở Anh vào những năm 1970, nhưng Hoa Kỳ là một tham vọng mà ông ta thấy khó nắm bắt.
Đỉnh cao ở Hoa Kỳ là Giải thưởng Tony năm 2000 cho vở diễn Broadway “Dame Edna: The Royal Tour”.
Thủ tướng Úc Anthony Albanese bày tỏ sự kính trọng đối với diễn viên hài nổi tiếng.
“Trong 89 năm, Barry Humphries đã giải trí cho chúng tôi thông qua một thiên hà nhân vật, từ Dame Edna đến Sandy Stone,” Albanese đã tweet, đề cập đến Stone u sầu và lan man, một trong những nhân vật lâu dài nhất của Humphries. “Nhưng ngôi sao sáng nhất trong thiên hà đó luôn là Barry. Một nhà văn, nhà văn, người châm biếm tuyệt vời và là người có một không hai, ông ấy vừa có năng khiếu vừa là một món quà.”
Diễn viên hài người Anh Ricky Gervais đã tweet: “Vĩnh biệt, Barry Humphries, thiên tài hài kịch của bạn”.
Piers Morgan, nhân vật truyền hình Anh, viết trên Twitter: “Một trong những người hài hước nhất mà tôi từng gặp.”
Morgan nói thêm: “Một thiên tài hài hước thông minh, thú vị, táo bạo, khiêu khích và tinh quái một cách kỳ diệu.
Humphries đa tài cũng là một diễn viên nhân vật được kính trọng với nhiều vai diễn trên sân khấu và màn ảnh, tác giả của tiểu thuyết và tự truyện, đồng thời là một họa sĩ phong cảnh tài ba.
John Barry Humphries sinh ra ở Melbourne vào ngày 17 tháng 2 năm 1934. Cha mẹ ông là những người thoải mái, yêu thương và nghiêm khắc, và chắc hẳn rất băn khoăn về đứa con trai cả của họ, người mà họ gọi là Sunny Sam. Mẹ anh thường bảo anh đừng thu hút sự chú ý về mình nữa.
Trước khi tốt nghiệp tại Trường Ngữ pháp Melbourne danh tiếng, Humphries quan tâm đến nghệ thuật và các hiệu sách cũ hơn là bóng đá. Năm 16 tuổi, tác giả yêu thích của ông ấy là Kafka và sau đó nói rằng anh ấy “cảm thấy hơi xa lạ”.
Ông ấy đã dành 2 năm tại Đại học Melbourne, nơi ông theo chủ nghĩa Dada –phong trào nghệ thuật châu Âu lật đổ, vô chính phủ và phi lý.
Những đóng góp của ông ấy bao gồm “Pus In Boots”, ủng cao su không thấm nước chứa đầy sữa trứng, và về mặt nghệ thuật trình diễn, lên xe điện với một đồng phạm có vẻ mù quáng, người mà Humphries sẽ đá vào ống quyển trong khi hét lên “Tránh đường cho tôi, ông người mù kinh tởm.”
Năm 1959, ông định cư ở London và nhanh chóng làm việc tại địa điểm hài kịch của Peter Cook The Cơ sở. Ông ấy đã đóng vai Sowerberry trong sản phẩm gốc của London “Oliver!” vào năm 1960 và lặp lại vai diễn trên sân khấu Broadway. Ông xuất hiện với Spike Milligan và William Rushton trong “Treasure Island.”
Humphries, cùng với nghệ sĩ người New Zealand Nicholas Garland, đã tạo ra bộ truyện tranh Barry McKenzie cho tạp chí châm biếm Private Eye vào năm 1964.
Khi các dải này được xuất bản dưới dạng một cuốn sách, chính phủ Úc đã cấm nó vì nó “dựa vào sự khiếm nhã để tạo nên sự hài hước”. Humphries tuyên bố rất vui trước sự công khai và cầu xin các nhà chức trách không dỡ bỏ lệnh cấm.
Lúc đó việc uống rượu của Humphries đã mất kiểm soát. Tại Melbourne vào cuối năm 1970, ông ta bị buộc tội say rượu và mất trật tự. Cuối cùng, ông ấy đã nhận mình vào một bệnh viện chuyên về chứng nghiện rượu để điều trị, điều này sẽ biến ông thành một người cai rượu suốt đời.
Năm 1972, bộ phim đầu tiên của Barry McKenzie ra mắt —được chính phủ Úc hỗ trợ tài chính, bất chấp lệnh cấm trước đó. Nó đã bị các nhà phê bình chỉ trích dữ dội, phần lớn là do họ run sợ trước tác động của bộ phim đầu tiên trên thế giới có cảnh nôn mửa do bia gây ra đối với hình ảnh của Úc ở nước ngoài.
Nhưng đó là một thành công nổi tiếng và phần tiếp theo 2 năm sau đó bao gồm việc Thủ tướng Gough Whitlam phong tước hiệp sĩ cho Edna, dì của McKenzie.
Kết hôn 4 lần, ông sống sót bên vợ Lizzie Spender, 4 người con và 10 đứa cháu. (T/H, T/M)
